viernes, 17 de junio de 2016

Proximas Jornadas Comunicarte 2016

 

Amigos de Graphic Book os comunicamos que los próximos días 20 y 21 de Junio 2016 se celebran las ya clásicas Jornadas de Arte, Comunicación y Nuevas Tecnologías y que os invitamos a visitar, pues son un punto de encuentro entre profesionales del sector audiovisual, artes gráficas, alumnos y profesores de IES Puerta Bonita. Todos los participantes de primer nivel.

Aquí os presentamos el programa para todos lo que queráis asistir.




Como en años anteriores agradecemos : ) a IES Puerta Bonita su invitación para estar presentes y participar en estos actos. Por eso estaremos encantados de asistir y llevar las últimas novedades y libros. Recordad que podréis asistir a los foros y a las conferencias. La cita en IES Puerta Bonita en calle Padré Amigó Nº 5 de Madrid.

Además de las novedades, como siempre tendremos nuestras mejores ofertas especiales en libros para los alumnos y todos los asistentes. Os esperamos.
Cualquier cosa que necesitéis nos podéis escribir a info@graphicbook.com o llamarnos si os resulta más cómodo.


sábado, 11 de junio de 2016

Fundamentos Básicos del Color


La teoría del color comienza con la definición de distintos tipos de color y cómo ellos pueden ser combinados para diferentes usos.

Colores Primarios Se presentan de dos maneras: aditiva y sustractiva. En la aditiva los colores primarios son el rojo, el azul y el verde, que en modo de luz se combinan para formar el blanco. En la forma sustractiva los colores o primarios de pintura son el azul, el rojo y el amarillo, asociados con luz refectante. Cuando éstos se combinan producen el negro.

Estos colores son algo diferentes de los cuatro colores de l proceso de impresión, en que el cyan, magenta, y amarillo, junto con el negro, son empleados como primarios de impresión.

Colores Secundarios se producen por combinación de dos colores primarios cualquiera en la misma proporción. En el modo sustractivo, los colores secundarios son rojo intenso, verde y azul marino, mientras que en el modo aditivo los colores son cyan, magenta y amarillo.

Colores Terciarios se producen por combinación de un color secundario con un primario que no forme parte del secundario.

El círculo cromático

Sirve para explicar la relación entre los colores y es una parte fundamental de la teoría del color. Asimismo, el círculo cromático ilustra la clasificación de los colores, ofreciendo una referencia rápida para los tonos primarios, secundarios y terciarios, lo que puede ayudar al diseñador a seleccionar combinaciones sistemáticas adecuadas a sus fines. Los colores también pueden describirse como cálidos o frios lo que permite al diseñador crear un estado de ánimo concreto. 




Fuente : Color Bases del Diseño 5 - Ambrose-Harris

lunes, 20 de abril de 2015

Libros recomendados Caligrafía, Lettering..


La tipografía digital ha creado sus propias reglas y herramientas y ha desplegado un ilimitado potencial. Sin embargo una cuidada caligrafía continua siendo un bello arte clásico que cada vez se extiende más cualquiera que sea su finalidad: desde un cartel a una marca ofreciendo unos rasgos únicos, con un componente creativo y diferenciador fundamental.

jueves, 26 de marzo de 2015

Ideas para construir una buena retícula: Bases del Diseño



La reticula o layout probablemente sea una de las disciplinas más importantes que todo diseñador debe conocer pues de su desarrollo, proporciones y distribución del texto e imagenes en la página depende en gran medida que sea eficaz lo que se desea comunicar  y al mismo tiempo visualmente atractivo.

lunes, 23 de febrero de 2015

6 consejos básicos para el diseño de un logotipo

Las prisas, demasiada confianza o directamente el desconocimiento, nos pueden llevar a cometer fallos técnicos al diseñar un logo que nos darán más de un dolor de cabeza al reproducirlos.

Estas son algunas sugerencias:

1.  Diseño sencillo pero no simple:  elimina lo superfluo

Intenta simplificar tu idea la máximo, lo que no significa que sea simple. Una marca tiene que transmitir los valores de la empresa de forma clara y precisa, los elementos a mayores pueden crear confusión y entorpecer el mensaje. Y recuerda que las formas geométricas puras son mucho más pregnantes, se recuerdan mejor.

2.  No superpongas símbolo y logotipo

No superpongas el símbolo (o imagotipo) con el logotipo, ya que así podrán funcionar independientemente en aplicaciones posteriores y te permitirán crear una identidad corporativa menos monótona.

3.  Usa dos colores (Pantones) máximo, pero que funcione bien a una tinta

Dos colores son suficientes para diseñar un logo que funcione bien y no se vaya de presupuesto. Asegúrate de comprobar que hay vinilo en esos colores que elijas (o al menos menos parecidos) y si fuese necesario, las equivalencias RAL.

4.  Diseña con tintas planas, no degradados ni transparencias

A no ser que tu cliente te lo pida, huye de las transparencias y de los degradados o tendrás problemas en las aplicaciones de vinilo y la serigrafía. Si quieres, haz una segunda aplicación del logo con degradados y transparencias para su uso en pantalla (web) o en momentos puntuales, pero NO en el diseño principal.

5.  Cuida la composición

Asegúrate que no se empastará o que funcionará bien a tamaños pequeños (por ejemplo al tampografiar en un bolígrafo).

6. Usa una tipografía, como mucho dos

Y eso en caso de que lleve eslogan y/o establezcas una segunda tipografía de edición. Una tipografía basta y sobra para una marca.

Es posible que haya quedado más de una cosa en el tintero. Si así lo crees, envíanos tus comentarios.

miércoles, 28 de enero de 2015

Cómo evitar errores en el uso de Pantones

A la hora de utilizar tintas Pantone, suelen cometerse muchas veces algunos errores, que suelen desconcertar a diseñadores noveles, al no conseguir los resultados esperados en los trabajos de imprenta. La mayor parte de estos errores vienen del desconocimiento de la mecánica de los colores Pantone. Vamos a ver como solucionar esto.
El tipo de Pantone a utilizar, C o U
Se ha venido usando, por costumbre errónea, la asimilación de que las tintas Pantone C son para imprimir en papel Brillo y los Pantone U en papel mate. Este error se puede encontrar en gran cantidad de manuales de identidad, y suele provocar mucho disgustos a la hora de imprimir.
El principal error se produce por una incorrecta traducción de los términos Coated y Uncoated (C y U). No se refieren al brillo del papel, sino al acabado del mismo, lo que se conoce como estucado. Así, un papel puede ser estucado brillo o estucado mate, esto es, que tiene un acabado que le da un aspecto liso. Para cualquier papel, sea mate o brillante de acabado liso (estucado) se debe utilizar tinas Pantone C (Coated o estucado).
La diferencia de los colores C y U es que el mismo número de Pantone es diferente color en ambos sistemas, ya que los colores U tienen que compensar la excesiva absorción de tinta del papel no estucado. Por eso, cuando en una imprenta se utiliza un Pantone U para un papel estucado mate, el color resultante no tiene nada que ver con el color que se espera. Los colores Pantone C se verán idénticamente bien en papel mate o brillo, ya que ambos son estucados y no afectan al color, solo a su brillantez.

miércoles, 17 de diciembre de 2014

Ideas de regalo II: Fotografía, ilustración y moda

Interior Graphicbook

La Navidad está cada vez más cerca, y vosotros todavía sin preparar los regalos ¡menos mal que nos hemos empeñado en ayudaros con algunas ideas! Tras dejaros nuestras propuestas de regalos para diseñadores, en esta segunda entrega os traemos las mejores ideas para que agasajéis a vuestros amigos esta Navidad, sean fotógrafos, ilustradores o diseñadores de moda. ¡Tomad nota!